白茶花好看嗎？一般而言白茶花的花期在每年的3月到4月，在這個時候，正是春暖花開的時候，所以這個時候去采摘白茶花，可以說是非常好的。但是是假如你想要在這個時候采摘白茶花，那么就要留意了，因為白茶花是一種喜陰的植物，所以在這個時候，咱們一定要避開陽光直射，不然的話，會作用它的生長。

1、電影茶花女，哪個版本比較經(jīng)典？

個人認(rèn)為 1995年的《茶花女》版本最好

這部影片先讓茶花女出現(xiàn)在觀眾的面前，她從一片的花后面穿過，伴著她嬌媚的容顏，給觀眾一種朦朧的美感。然后再通過倒敘的手法，從拍賣會開始進(jìn)入主題。這不同于2005版本影片的直接倒敘，也不同于1936年那樣，直接撤消倒敘的部分，而從相識到死亡采用單線實施。

（1） 人物塑造方面

這個版本的瑪格麗特很美，安娜·拉德旺的臉有一種靜謐的、高貴的氣質(zhì)，她很溫柔、俏皮，但比原著多了一點憂郁的感覺。她純凈的臉龐也自然而然地展現(xiàn)出一種天真、純潔的感覺，然而由于這個版本是波蘭的，似乎與法國愛情給人的感覺有些不同，故此雖然瑪格麗特的飾演者安娜·拉德旺自身條件無可挑剔，但從總體氣質(zhì)來看，總是讓人覺得與原著不盡相同。這個版本的瑪格麗特少了一種高級妓女放蕩的氣質(zhì)，她更像是一個高貴的大家閨秀，在她給人的感覺中少了瑪格麗特應(yīng)有的那些欲望、奢華、放縱的影子。

而阿爾芒雖給人一種體貼的感覺與安全感，但眼神中少了一種熱情、青春的氣質(zhì)，反而多了一份憂郁的氣質(zhì)。他多了一種儒雅的稚嫩的味道，卻少了一種成熟的男人味。他對男人面對愛情應(yīng)有的占有與嫉妒不存在表現(xiàn)到位，這可能與每個不同的表現(xiàn)方法的不同有關(guān)。波蘭人深邃的眼睛總是給人一種憂郁的感覺，這是男主角、女主角共同擁有的氣質(zhì)。

（2） 情節(jié)結(jié)構(gòu)方面

這個版本的情節(jié)在眾多的影片中不存在什么特別的地方，與原著相似。在情節(jié)上也是以阿爾芒和瑪格麗特的愛情為主要線索實施的，除了瑪格麗特死后掘墓的情節(jié)，其他的主要情節(jié)都是忠實于原著的。這部影片是與原著最情節(jié)最接近的一個版本。

（3） 情感渲染方面

這個影片的主要內(nèi)容是與影片相一致的，但有些次要內(nèi)容卻被一再的精簡，故此在情感的積蓄與情節(jié)的積累上不夠充分，觀眾難以從精簡又精簡的影片中感受到這份愛的炙熱與深沉。在影片中，更多展示給觀眾的是故事情節(jié)的轉(zhuǎn)變，而少了人物內(nèi)心愛情的展現(xiàn)與轉(zhuǎn)變。他仿佛是以情節(jié)為主，而不以愛情為主。在情感還不存在足夠達(dá)到一定高度的時候，情節(jié)就已經(jīng)發(fā)展了。它很少展現(xiàn)給觀眾部分幸福的、摯愛的感覺，就像是在平淡地講述一個故事，縱然故事曲折多變，但少了感情的渲染，故事再曲折，也難以動人。

《茶花女》,作者小仲馬，真實生動地描寫了一位外表與內(nèi)心都像白茶花那樣純潔美麗的少女被摧殘致死的故事。主人公瑪格麗特是個農(nóng)村姑娘，長得異常漂亮;她來巴黎謀生，不幸做了妓女。富家青年阿芒赤誠地愛她，引起了她對愛情生活的向往。但是阿芒的父親反對這門婚事，迫使她離開了阿芒。阿芒不明真相，尋機(jī)羞辱她，終于使她在貧病交加之中含恨死去。作品藝術(shù)表達(dá)上特別而新穎。組織情節(jié)時，用了追敘、補(bǔ)敘、倒敘，手法多變，生動有致。一個個懸念的設(shè)置，扣人心弦，使人不忍釋卷。

由《茶花女》改編的電影可謂是不計其數(shù)，據(jù)不完全統(tǒng)計，至少有12個版本，但是相信《茶花女》的電影一定是遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過這個數(shù)字的。然而現(xiàn)今留存下來的，并且依然具有極大藝術(shù)魅力的，首當(dāng)其沖的是1936年由葛麗泰·嘉寶主演的《茶花女》，這部影片作為奧斯卡的經(jīng)典作品的確具有其特別的吸引力與經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力，這是毋庸置疑的。而在粉絲看來，可以位居第二的便是2005年意大利版的《茶花女》，雖然在這個版本在內(nèi)容上有大量的增加，但在情感的渲染上十分的到位，可謂是全部版本中最感人至深的一部，由于這部影片在時長上是最長的，故此對情感的加深、對劇情的渲染都有充足的時間，這部影片的劇情靜靜的流淌，展現(xiàn)給觀眾一個精美絕倫的愛情悲劇。而其他的版本也有部分突出的藝術(shù)成就，如1995年波蘭版《茶花女》的女主角，獨具東西方美的結(jié)合，美不勝收。但在相比之下影片整體的藝術(shù)成就并不是太高。

1936年葛麗泰.嘉寶版的最為經(jīng)典

“由喬治·顧柯執(zhí)導(dǎo)的《茶花女》是米高梅公司出品的古典愛情片中極負(fù)盛名的一部，依據(jù)法國著名作家小仲馬的同名小說改編而成。這個流傳久遠(yuǎn)、膾炙人口的故事曾四次搬上銀幕，但以本片的藝術(shù)成就最高。這部凝聚著永恒愛情的影片洋溢著濃烈的抒情色彩和悲劇氣氛，神秘女郎葛麗泰·嘉寶將小仲馬筆下的茶花女演得活靈活現(xiàn)，在片中有著完美的表現(xiàn)。她對瑪格麗特的成功塑造凝聚了她對人生、社會、角色的理解、積累和交融，達(dá)到其表演藝術(shù)閃光的頂峰，并獲1937年紐約影評協(xié)會最佳女演員獎。”

2、山茶花語？

表達(dá)了謙和高潔的寓意。 例如，山茶花送給女孩表現(xiàn)了男孩對女孩愛意的小心翼翼和愛慕之情。

山茶花有很多顏色，白山茶的花語純潔無邪，紅山茶的花語天生美麗。 山茶花語是奮斗勝利、理想的愛、謙讓、可愛、美好的魅力、含蓄、真愛。 白茶花代表著天真無邪的性格，它的花色潔白無瑕，仿佛對世界一無所知，很適合送給清純可愛的女孩子，在你心中她像白茶花一樣純潔美麗，守護(hù)她的美麗。

山茶花的花語是純真無邪，表達(dá)一個人的內(nèi)心如天使般干凈純潔;山茶花的花語還是魅力誘惑，送給異性表示被她那妖嬈的姿態(tài)迷的神魂顛倒;它的花語是理想之愛，適合送給戀人;山茶花宛如懵懂少女般謙遜可愛，適合送給本人的妹妹。

3、十二學(xué)士茶花花語？

山茶花的花語：理想的愛，謙讓，謹(jǐn)慎小心，可愛美麗

茶花花語：可愛、謙遜、謹(jǐn)慎、美德、理想的愛、了不起的魅力。

茶花的花語是含蓄、理想中的愛情、真愛、愛慕之心、奮斗勝利、謙讓、高潔孤傲、深沉謹(jǐn)慎、了不起的魅力，寓意著謹(jǐn)慎和深沉的心思，也寓意著高潔的品質(zhì)，適合送給女性、愛人，可以表達(dá)本人的愛慕之心，也可以送給長輩、老師，表達(dá)長輩和老師的尊敬和愛戴之情。不同花色的茶花花語不同，比如金色茶花的花語是謙遜、理想的愛、美德、可愛；紅色的花語是天生麗質(zhì)、謙讓；白色的花語是純真無邪、可愛，清雅。

4、電影茶花女，哪個版本比較經(jīng)典？

個人認(rèn)為 1995年的《茶花女》版本最好

這部影片先讓茶花女出現(xiàn)在觀眾的面前，她從一片的花后面穿過，伴著她嬌媚的容顏，給觀眾一種朦朧的美感。然后再通過倒敘的手法，從拍賣會開始進(jìn)入主題。這不同于2005版本影片的直接倒敘，也不同于1936年那樣，直接撤消倒敘的部分，而從相識到死亡采用單線實施。

（1） 人物塑造方面

這個版本的瑪格麗特很美，安娜·拉德旺的臉有一種靜謐的、高貴的氣質(zhì)，她很溫柔、俏皮，但比原著多了一點憂郁的感覺。她純凈的臉龐也自然而然地展現(xiàn)出一種天真、純潔的感覺，然而由于這個版本是波蘭的，似乎與法國愛情給人的感覺有些不同，故此雖然瑪格麗特的飾演者安娜·拉德旺自身條件無可挑剔，但從總體氣質(zhì)來看，總是讓人覺得與原著不盡相同。這個版本的瑪格麗特少了一種高級妓女放蕩的氣質(zhì)，她更像是一個高貴的大家閨秀，在她給人的感覺中少了瑪格麗特應(yīng)有的那些欲望、奢華、放縱的影子。

而阿爾芒雖給人一種體貼的感覺與安全感，但眼神中少了一種熱情、青春的氣質(zhì)，反而多了一份憂郁的氣質(zhì)。他多了一種儒雅的稚嫩的味道，卻少了一種成熟的男人味。他對男人面對愛情應(yīng)有的占有與嫉妒不存在表現(xiàn)到位，這可能與每個不同的表現(xiàn)方法的不同有關(guān)。波蘭人深邃的眼睛總是給人一種憂郁的感覺，這是男主角、女主角共同擁有的氣質(zhì)。

（2） 情節(jié)結(jié)構(gòu)方面

這個版本的情節(jié)在眾多的影片中不存在什么特別的地方，與原著相似。在情節(jié)上也是以阿爾芒和瑪格麗特的愛情為主要線索實施的，除了瑪格麗特死后掘墓的情節(jié)，其他的主要情節(jié)都是忠實于原著的。這部影片是與原著最情節(jié)最接近的一個版本。

（3） 情感渲染方面

這個影片的主要內(nèi)容是與影片相一致的，但有些次要內(nèi)容卻被一再的精簡，故此在情感的積蓄與情節(jié)的積累上不夠充分，觀眾難以從精簡又精簡的影片中感受到這份愛的炙熱與深沉。在影片中，更多展示給觀眾的是故事情節(jié)的轉(zhuǎn)變，而少了人物內(nèi)心愛情的展現(xiàn)與轉(zhuǎn)變。他仿佛是以情節(jié)為主，而不以愛情為主。在情感還不存在足夠達(dá)到一定高度的時候，情節(jié)就已經(jīng)發(fā)展了。它很少展現(xiàn)給觀眾部分幸福的、摯愛的感覺，就像是在平淡地講述一個故事，縱然故事曲折多變，但少了感情的渲染，故事再曲折，也難以動人。

《茶花女》,作者小仲馬，真實生動地描寫了一位外表與內(nèi)心都像白茶花那樣純潔美麗的少女被摧殘致死的故事。主人公瑪格麗特是個農(nóng)村姑娘，長得異常漂亮;她來巴黎謀生，不幸做了妓女。富家青年阿芒赤誠地愛她，引起了她對愛情生活的向往。但是阿芒的父親反對這門婚事，迫使她離開了阿芒。阿芒不明真相，尋機(jī)羞辱她，終于使她在貧病交加之中含恨死去。作品藝術(shù)表達(dá)上特別而新穎。組織情節(jié)時，用了追敘、補(bǔ)敘、倒敘，手法多變，生動有致。一個個懸念的設(shè)置，扣人心弦，使人不忍釋卷。

由《茶花女》改編的電影可謂是不計其數(shù)，據(jù)不完全統(tǒng)計，至少有12個版本，但是相信《茶花女》的電影一定是遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過這個數(shù)字的。然而現(xiàn)今留存下來的，并且依然具有極大藝術(shù)魅力的，首當(dāng)其沖的是1936年由葛麗泰·嘉寶主演的《茶花女》，這部影片作為奧斯卡的經(jīng)典作品的確具有其特別的吸引力與經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力，這是毋庸置疑的。而在粉絲看來，可以位居第二的便是2005年意大利版的《茶花女》，雖然在這個版本在內(nèi)容上有大量的增加，但在情感的渲染上十分的到位，可謂是全部版本中最感人至深的一部，由于這部影片在時長上是最長的，故此對情感的加深、對劇情的渲染都有充足的時間，這部影片的劇情靜靜的流淌，展現(xiàn)給觀眾一個精美絕倫的愛情悲劇。而其他的版本也有部分突出的藝術(shù)成就，如1995年波蘭版《茶花女》的女主角，獨具東西方美的結(jié)合，美不勝收。但在相比之下影片整體的藝術(shù)成就并不是太高。

1936年葛麗泰.嘉寶版的最為經(jīng)典

“由喬治·顧柯執(zhí)導(dǎo)的《茶花女》是米高梅公司出品的古典愛情片中極負(fù)盛名的一部，依據(jù)法國著名作家小仲馬的同名小說改編而成。這個流傳久遠(yuǎn)、膾炙人口的故事曾四次搬上銀幕，但以本片的藝術(shù)成就最高。這部凝聚著永恒愛情的影片洋溢著濃烈的抒情色彩和悲劇氣氛，神秘女郎葛麗泰·嘉寶將小仲馬筆下的茶花女演得活靈活現(xiàn)，在片中有著完美的表現(xiàn)。她對瑪格麗特的成功塑造凝聚了她對人生、社會、角色的理解、積累和交融，達(dá)到其表演藝術(shù)閃光的頂峰，并獲1937年紐約影評協(xié)會最佳女演員獎。”

5、四個版本的王語嫣，最美的是誰？

我喜歡劉亦菲版本更新的，先不論演技，至少形象上非常符合第一美女的人設(shè)。劉亦菲鵝蛋臉非常柔和仙氣飄飄的。

四個版本的王姑娘都很美，個頂個的美女，但要是選一個最美的最喜歡的，還是李若彤版的。

李若彤真的是古裝美女的典型，清冷淡泊，一副不食人間煙火的氣質(zhì)，扮演的小龍女、王語嫣都深入人心，成為難以超越的經(jīng)典。相反，她的現(xiàn)代裝角色很少能讓人記住的。

劉亦菲，也是神仙姐姐級別的，她也和李若彤一樣，演過小龍女和王語嫣兩大古裝美女。說實話，劉亦菲版的很仙兒了，造型也很美，她扮演的小龍女和王語嫣也得到了很多觀眾喜愛。

張檬版的王語嫣，這姑娘在沒整容之前還是很漂亮的，不知道為啥想不開，去整殘了。飾演王語嫣是在她整容之前，扮相也不錯，但是和李若彤和劉亦菲比還是差遠(yuǎn)了。

陳玉蓮版，這個版本是比較早的了，看過的人估計不多。陳玉蓮也演過小龍女，和劉德華一起主演的。陳玉蓮也是古裝美女。溫婉大氣，氣質(zhì)如蘭。也非常符合王語嫣的角色形象。

四個版本各有各的特色。但李若彤版和那個版本的《天龍八部》一樣，最為經(jīng)典。

綜觀各個版本的王語嫣，最美最符合原著的當(dāng)屬劉亦菲了。劉亦菲所飾演的王語嫣堪稱天龍第一美，出場即驚艷了世人，深深吸引了觀眾的眼球，王語嫣的語笑嫣然、眼波流轉(zhuǎn)、欲語還休、聰慧嬌媚在劉亦菲的表演中得以充分的體現(xiàn)，劉亦菲完美詮釋了原著這個端莊中帶著稚氣的絕世美人，神仙姐姐之稱可謂名副其實，自此成為無可替代的經(jīng)典角色，迄今無出其右者，誠如金庸先生所言“亦菲小姐，有你演王語嫣，讀者才知金庸不存在騙人”。是的，金庸先生不存在騙人，世上真有王語嫣（劉亦菲）這樣的美人